Vikings, les premiers rois
Série / Documentaire avec rotoscopie réalisée par Trimaran VFX studio Paris
4 x 45
Docudrama / Fiction / Guerre / Histoire
Sigrid Clément, Alain Brunard, Frédéric Monteil, Agnès Buthion
Canal + / Pernel Media
Vikings, les premiers rois, un documentaire à Environnement CG
Au Moyen Âge, la Scandinavie est divisée en une multitude de royaumes en guerre perpétuelle. Les rois du nord font face à la menace constante de leurs ennemis, des rois étrangers mais aussi des chefs vikings qui convoitent leur trône. Dans cette lutte sans merci, revenir victorieux de raids maritimes en Europe est un atout de taille pour conserver le pouvoir ou pour s’en emparer. Trahisons, meurtres, vengeances…Cette série docufiction raconte les luttes de pouvoir entre les rois du Nord et les plus puissants chefs vikings, qui ont forgé les royaumes scandinaves, et l’Europe d’aujourd’hui.
Une immersion renforcée par le numérique
Dans Vikings, les premiers rois, les effets visuels jouent un rôle majeur. Le film adopte une approche proche du Documentaire à Environnement CG, ce qui donne un style plus ample et plus expressif. Les artistes créent des paysages vastes. Les fjords s’étirent. Les falaises gagnent en relief. Les villages semblent plus vivants. L’ensemble forme un territoire rude et immersive.
Les couleurs froides dominent. Les bleus et les gris renforcent la tension. La lumière glisse sur les armes, les peaux et les structures en bois. Les simulations de vent, de neige ou de mer ajoutent du mouvement. Elles donnent du poids aux images. Le film garde un ton direct, presque brut. Cette approche rappelle encore l’idée d’un Documentaire à Environnement CG, mais avec un rythme plus narratif.
Des scènes d’action amplifiées par les effets
Les batailles gagnent en lisibilité grâce aux effets visuels. Les mouvements restent rapides. Les éclats, les projections et les poussières donnent de l’intensité. Chaque impact devient clair. Les transitions sont nettes. Une torche enflammée ouvre une nouvelle scène. Une ombre marque le début d’un affrontement.
Le film utilise aussi des effets stylisés. Une brume lourde entoure un rituel. Une lumière rouge soutient l’aspect mythique. Ici encore, l’approche s’aligne avec celle d’un Documentaire à Environnement CG, mais avec une dimension dramatique plus forte.
Cette combinaison crée un univers rude, spectaculaire et cohérent. Les effets visuels soutiennent l’action sans l’écraser.
Documentaire avec rotoscopie réalisée par Trimaran VFX studio Paris
La rotoscopie est une technique d'animation et de composition utilisée dans le domaine des effets visuels (VFX) pour extraire ou tracer des objets ou des personnages d'une séquence vidéo, généralement pour les intégrer dans un autre plan ou arrière-plan. Cette méthode permet de créer des masques précis autour de sujets filmés en direct. Elle permet ensuite de les isoler, de les modifier ou de les manipuler numériquement.
La rotoscopie utilise des contours et des masques pour isoler les sujets. Les calques se superposent pour affiner les détails et les bordures. Les mouvements sont suivis image par image pour garantir précision et continuité. Les masques s’ajustent aux changements de forme et de perspective. Chaque plan reste net et intégrable.
